Specializované kurzy fotografie




REKVALIFIKACE

Jedinečná možnost jak si při každodenním zaměstnání doplnit potřebné vzdělání pro soukromou profesionální praxi i vlastní tvůrčí specializaci. Určeno pro začátečníky i pokročilé.
Studenti během kurzu získají kompletní představu o podobě současné, moderní praxe fotografa, budou připraveni na otevření vlastního studia nebo pro osobní, tvůrčí přístup k širokému spektru žánrů fotografie s využitím klasických i nejpokročilejších technologií.
Obsah rekvalifikačního studia:

  1. Vznik fotografického obrazu
  2. Přehled světové fotografie 19. století
  3. Kompoziční zákonitosti výstavby obrazu
  4. Exponometrie a zásady přesné expozice
  5. Stavba a skladba fotografického obrazu
  6. Přehled světové fotografie 20. století
  7. Žánrová fotografie - ateliérové a plenérové dílny:
    • Krajina - charakteristika, interpretace a intermediální přesahy.
    • Portrét - klasický, ateliérový, experimentální. Studie osobnosti. Autoportrét a portrét blízké osoby.
    • Akt - výrazná modelace světlem v ateliéru, využití prostředí, stylizace.
    • Produktová fotografie - sklo, design, reklama ad. včetně řešení reklamního bookletu a grafického konceptu.
    • Módní fotografie včetně kompletního řešení vizuální prezentace kampaně. Vizážistika, stylistika a pokročilé koncepty v exteriéru.
    • Architektura, detail, interiér. Studie a zachycení rukopisu autora a jedinečného tvarosloví stavby.
    • Zátiší jako časosběrná mapa, surrealistické etudy a Objet Trouvé, stylizované výtvarné aranže
  8. Moderní ateliér a jeho projektování, trendy, speciální vybavení
  9. Základy optiky a teorie světla
  10. Analogová fotografie - pozitivní a negativní proces
  11. Multigradační tisky - to nejlepší z analogové fotografie
  12. Konstrukce kamery
  13. Středoformátová kamera - praktická dílna
  14. Dokumentární fotografie a reportáž
  15. Velkoformátová kamera - praktická dílna
  16. Speciální techniky výtvarné fotografie
  17. Digitální stěny středoformátových kamer - high end současné komerční fotografie - praktická dílna
  18. Světelné konstrukce v ateliéru - trvalé osvětlení a studiový blesk - praktická dílna
  19. Externí blesk a jeho možnosti - praktická dílna /Canon Speedlight, Nikon, Metz, ad./
  20. Eperimentální a intermediální fotografie - dílna
  21. Sestavení autorského portfolia
  22. Mobilní ateliér v exteriéru - řešení náročných požadavků komerční sféry - dílna
  23. Seminář grafiky spojený s editací v ADOBE InDesign a Illustrator
  24. Kalibrace monitoru
  25. Color management a kalibrace tiskárny
  26. Digitální editory. Seznámení se standardy digitální fotokomory - Adobe Photoshop CS3, Photoshop Lightroom, Phase One, Flex Color, Zoner, ACD see, a další
  27. Autorská práva a legislativa
  28. Informační zdroje na internetu - galerie, výrobci, nadace, ateliéry ad. Vše co se Vám bude hodit v soukromé praxi.
  29. Významné galerie a sbírky v ČR a zahraničí, návštěva vybraných galerií
  30. Adjustace, instalace a tisk autorského souboru
Frekventanti musí mít k dispozici pro vlastní práci digitální nebo analogovou zrcadlovku, příp. středoformátové kamery. Velmi vhodné je i další vybavení - notebook, systémové blesky, kvalitní stativ, drátěná spoušť, digitální editor - nejlépe ADOBE CS3.
Během studia bude posluchačům umožněno pracovat s veškerou profesionální technikou školy. Studenti mají zajištěný přístup do DTP studia včetně kalibrovaného tisku na plotru EPSON 7800, fotokomor a profesionálního ateliéru.
Obhajoba dvou ročníkových projektů probíhá na konci letního semestru. Téma otevřeného projektu si volí student na základě svého výběru a vlastního směřování. Povinný projekt je zadán při zahájení ročníku. Každý soubor musí obsahovat min. 15. fotografií formátu A3 v tisku nejvyšší kvality. Závěrečná zkouška praktická a teoretická obsahuje písemný a ústní test, obhajobu projektů a praktické cvičení v plenéru.

300 hod. skutečné výuky!!! V této časové dotaci nejsou zahrnuty žádné hodiny pro samostudium, které tak v některých školách snižují vlastní výuku na nepoužitelné minimum.

Výuka a dílny probíhají 1x za tři týdny v ST,ČT,PÁ - 1700-2015hod. Další částí studia jsou 2 povinné konzultace v měsíci , během kterých frekventant sestavuje roční projekt a odevzdává povinná vizuální cvičení. Velmi zajímavou a náročnou částí studia jsou čtyřdenní praktická soustředění v plenéru během kterých si posluchači ověřují teoretické poznatky z přednášek a rozvíjí vizuální inteligenci na řadě žánrových a kreativních cvičení. Dále je to min. jeden tematický výjezd mimo ČR.

Cena: Cena: 29 900,- Kč. Vzhledem k udržení komfortu studia je maximální počet účastníků pouze 7!!!
Časová dotace: 300 vyučovacích hodin

TÉMATICKÉ WORKSHOPY

Večerní kurzy jsou určeny všem zájemcům, kteří ovládají technické aspekty fotografie, taktéž i pro mírně pokročilé začátečníky. Kurzy jsou sestaveny z teoretické části, která nastíní historii dané techniky, tvorby a seznámí s nezbytnou technikou. V další části se frekventanti kurzu účastní praktické dílny pod odborným vedením. Účastníci potřebují pouze vlastní fotoaparát. Ostatní vybavení včetně filmového materiálu je zajištěno v místě konání workshopu. Studio zajišťuje i nezbytný výtvarný materiál dle dané tematiky, vizážisty, modelky, ad. Následující setkání frekventantů je zaměřeno na praktický rozbor vlastních fotografií, vzniklých v průběhu kurzu. Nejlepší snímky workshopu obdrží cenu!!! Se souhlasem autora mohou být dále umístěny v naší virtuální galerii.

ZÁKLADY FOTOGRAFICKÉHO PORTRÉTU

Dílna probíhá v bloku 12 vyučovacích hodin včetně exkluzivní noční dílny.
Výuka seznamuje s vývojem v oblasti žánru z hlediska filosofie výtvarného umění, technických základů, rozvrstvením přístupu k žánru v historické i moderní fotografii. Přednáška probíhá formou velkoplošné projekce a praktických ukázek v ateliéru.
Následná praktická dílna v ateliéru za účasti modelů dává účastníkům možnost vyzkoušet si řadu základních i pokročilých světelných modelačních postupů. K dispozici je veškeré pokročilé ateliérové vybavení. Během této praktické části studenti vytvoří ke každé scéně ukázkovou sérii snímků, se kterými budou dále pracovat.
Ukázky editačních postupů v digitálním editoru ADOBE CS3, CS4 rozšiřuje znalosti v oblasti postprodukce. Z jednotlivých souborů jsou sestaveny prezentační soubory či solitéry, je připravena forma adjustace a další prezentace snímků, např. velkoplošnou projekcí, elektronickou prezentací na www.
Všichni účastníci získávají možnost absolvovat nástavbu "Pokročilé techniky portrétní fotografie".

Okruhy I.výukového bloku
Člověk a jeho zobrazení v kontextu dějin

  • Člověk jako symbol
  • Kánon, stylizace, atributy
  • Verismus řeckého umění, raná, rozvinutá a vrcholná fáze
  • Návrat ke stylizaci - byzantské, románské, středověké umění
  • Renesance a genius humanismu, Giotto, Massacio, počátky personifikace osobnosti
  • Reformace a protireformace, holandské žánrové malířství, Van Eyckové
  • Akademismus a realismus, zrod moderního umění
  • Prostorový účin barvy, kresba versus malba
  • Expresionismus, Nová figurace, ad. Deformace objektu jako emotivní prvek
  • Intermediální tvorba, malba, fotografie, instalace, ad. Arnulf Reiner, ad.

Portrét z hlediska fotografického žánru

  • Vizitky a kabinetky, Eugenne Disdéri
  • Psychologie portrétované osobnosti - Le Pantheon du Nadar, využití prostoru k podtržení a zvýraznění charakteru daného jedince.
  • Stylizované akademické portréty, ateliérové aranže, ateliér Langhans Praha, ateliér Rafael Brno
  • Spolupráce malířů a fotografů, David Octavius Hill, Robert Adams
  • Realismus versus pictorialismus. Stylizace portrétu dle klasických epoch H.P.Robinson, Robert Demachy & P.H. Emerson
  • Meziválečný zlom - rozvoj technologií; fotografie se stává svébytným uměleckým nástrojem a názorem k vidění světa. Vliv avantgard a hledání nových sdělovacích forem.
  • Humanistická poválečná fotografie
  • Portrét jako reklamní nástroj
  • Postmoderní tendence - "morfing"

Technické základy portrétní fotografie

  • Optika
  • Záznamové médium, výhody digitálního a analogového řešení
  • Světlo z hlediska typologie
  • Kontrastní poměry a jak je využít
  • Stylizace světlem, úhlem pohledu, teplotou barvy světla

Řešení z hlediska přístupu k žánru

  • Stylizace dekoracemi, výrazem a pózou (inspirace klasickým malířstvím, Julia Margaret Cameronová, František Drtikol, ad.)
  • Informativní portrét, podobenka
  • Autoportrét
  • Portrét blízké osoby
  • Medailon osobnosti
  • Ateliérové stylizace světlem
  • Využití prostoru k zesílení obrazového sdělení - pracovní prostředí, domov, urbánní a naturální scenerie
  • Hledání světla v exteriéru města

Okruhy II. výukového bloku
Fotografování v ateliéru s širokým spektrem osvětlovací techniky s rozmanitou typologií světla.
Účast modelů zajištěna, min. jeden ženský a jeden mužský model, kteří se během práce v ateliéru budou průběžně "měnit", stylizovat či jinak aktivně účastnit vytváření obrazových souborů.

Okruhy III. výukového bloku
Výuka je zaměřena na rozbor výstupů, zvětšeninám, adjustaci, sestavení autorské kolekce, ad. Rovněž je doplněna o velkoplošnou projekci, praktické ukázky moderních tiskových a prezentačních technologií, vytvoření autorského portfolia, ad.
V rámci tohoto vyučovacího bloku se účastníci mohou domluvit na upevnění poznatků v navazujícím ateliérovém cvičení v rozsahu dalších 4 vyučovacích hodin, které jim bude za zvýhodněných podmínek nabídnuto.

Cena: Cena: 2 600,- Kč. | Časová dotace: 12 vyučovacích hodin. Maximální počet účastníků je 5.

POKROČILÉ TECHNIKY PORTRÉTNÍ FOTOGRAFIE

Pokračování základní dílny zaměřené na fotografický portrét v bloku 12 vyučovacích hodin včetně exkluzivní noční dílny. Koncept dílny je zaměřen na pokročilou aplikaci externích zdrojů osvětlení, práci s modelem a využitím rázu prostředí včetně světelných stylizací. Praktická část probíhá v profesionálním ateliéru a dále v exteriéru za použití pokročilých technologií jako jsou rádiově řízené zábleskové jednotky, bateriové generátory PROFOTO a BRONCOLOR. Jednou ze součástí dílny je cílené vytváření kopií dle vzorů ikon světové fotografie s využitím většího počtu zábleskových hlav a propojování světelné reality a světelné konstrukce v urbánním prostředí velkoměsta. Konkrétní fotografické obrazy čerpají z tvorby Annie Leibowitz, Davida LaChappel, Gregory Crewdsona, Pavla Máry, Antonína Kratochvíla a dalších.
Praktické rady jak vyrobit řadu ateliérových pomůcek pro fotografování portrétu rozšiřují možnosti další aplikace znalostí v prostředí domácího ateliéru.
Tiskové výstupy z dílny je možné zpracovat na profesionální tiskárně EPSON 4800 na řadě špičkových fotografických tiskových materiálů Epson, Hahnemühle, ad.

Cena: Cena: 2 600,- Kč. | Časová dotace: 12 vyučovacích hodin. Maximální počet účastníků je 5.

HISTORICKÉ TECHNIKY FOTOGRAFIE - UŠLECHTILÉ TISKY

Kyanotypie

Kyanotypie je jedním z nejstarších fotografických procesů používaných například takovými průkopníky jako byli Fox Talbot nebo Anna Atkins. Pracuje s negativy stejné velikosti jako je požadovaná velikost konečného obrazu. Skýtá také nespočetné možnosti použitím techniky fotogramu. Kyanotypie se vyznačuje typicky modrým zabarvením, ale pomocí tónovačů se dá docílit fialového, načervenalého, hnědého nebo až černého tónu. Kyanotypy mohou často sloužit jako základ k dalším alternativním postupům, například kolorování a další.

Van Dyke

Fotografický proces Van Dyke se používá již od 2. poloviny 19. století. Vyznačuje se typickou hnědou barvou. Fotografie vytvořené Van Dykovou technikou jsou oproti platinovým tiskům sice méně stále, ale velice oblíbené pro větší technickou jednoduchost a dostupnost. Van Dyke, stejně jako většina ostatních ušlechtilých fotografických technik, vyžaduje negativy stejné velikosti, jako je požadovaný konečný obraz. Tím nabízí využití digitálních negativů nebo i práci s fotogramem.

Platina / Paládium

Platina a paládium nabízí ze všech ušlechtilých procesů vůbec nejstálejší obraz. Platina si právem vysloužila svou pověst fotografie s hlubokou a vůbec nejširší škálou gradace tónů. Barva platino-paládiové fotografie je závislá na poměru platiny a paládia, ale obecně se vyznačuje tmavohnědým až načernalým sametovým vzhledem. Díky své stálosti a vzácnosti byla platina a paládium vždy velice ceněna a respektována. Možná právě z tohoto důvodu dnes zaznamenává nesmírný návrat mezi současnými fotografy. Platina a paládium vyžadují stejně jako mnoho ostatních ušlechtilých technik práci se stejně velikým negativem, jako je požadovaný výsledný obraz. Mnoho současných fotografů, například Dan Burkholder, využívají také digitální negativ pro tuto techniku.

Gumotisk

Oproti některým starým kontaktním technikám nabízí gumotisk obrovskou škálu možností od vytváření fotografie téměř jakékoli barvy až po mnohonásobné vrstvení, kombinování s platino-paládiovými tisky aj. I když samotná podstata gumotisku není příliš obtížná, jeho bezmezné možnosti mohou vést ke složitosti. Gumotisk pracuje stejně jako ostatní ušlechtilé techniky se stejně velikým negativem, jako je požadovaný výsledný obraz. Svou možností vrstvení obrazu připomíná značně grafiku více než klasickou fotografii.

Dílna probíhá v bloku od 1200 - 2000hod. Veškerý materiál - speciální grafické papíry, laboratorní lázně, pomůcky, ad. jsou zahrnuty v ceně!

Cena: Cena: 2 500,- Kč. | Časová dotace: 10 vyučovacích hodin. Maximální počet účastníků je 5.

COLORMANAGEMENT

Přednáší Ing. Radim Václavíček, externí poradce společnosti EIZO NANAO

  • Problematika využití správy barev
  • Principy colormanagementu
  • Praktické ukázky printu a kalibrace monitorů
  • Diskuse nad otázkami účastníků
  • Pozvání na další pokročilou nástavbu

Cena: Zaváděcí cena: 2 500,- Kč. | Časová dotace: 8 vyučovacích hodin

LETNÍ ŠKOLA FOTOGRAFIE

Probíhá v režimu sedmidenní nebo čtyřdenní plenérové dílny. Jedná se o blok samostatných dílen, podstatnou částí je práce frekventantů na vlastních projektech pod vedením zkušených lektorů. Probíhá v exteriérech a fotogenických prostorech na území ČR. Její součástí jsou přednášky fotografů, promítání dokumentů a filmů s fotografickou tematikou blízkou zaměření letní školy, ad. Vlastní aparát a ostatní technické vybavení je pro každého účastníka nutné.

Letní škola je zaměřena na žánry

  • Experimentální fotografie, Intermediální krajina, Architektonický detail, Genius Loci místa, figurální fotografie.
  • Digitální editace v ADOBE CS3, CS4.
  • Experimentální digitální fotografie
  • Bonus letní školy, praktická dílna alternativní fotografie - ušlechtilé tisky, Camera Obscura, ad.
  • Pro zájemce z okruhu klasické fotografie - výtvarné techniky ve fotolaboratoři
  • Velkoplošné projekce ke světové fotografii.
  • Noční filmový klub zaměřený na dokumenty o světové fotografické scéně a dále na kultovní snímky kinematografie pro určitý žánr a oblast.
  • Letní fotografická škola již tradičně probíhá v klasickém i digitálním režimu, je volbou účastníka, jakou techniku zvolí. Některé typy přístrojů jsou na místě k zapůjčení, stejně jako ostatní technika jako externí blesky, trvalé osvětlení, ad.
  • V ceně kurzu je zahrnuto ubytování, základní vybavení pro práci v laboratoři i materiál pro vyzkoušení tisků. Další materiál si účastník může za zvýhodněnou cenu objednat prostřednictvím informačního centra školy.
  • K dispozici jsou počítače APPLE s Adobe Photoshop CS3 + Lightroom.


Lokality Letní fotografické školy:

Slavonice v Čechách, Předklášteří u Tišnova, Lednicko-Valtický areál, plenéry Moravské Vysočiny.

Cena za sedmidenní dílnu: 7 900,- Kč | Cena za čtyřdenní dílnu: 3 900,- Kč

KONZULTACE

Příprava portfólií pro soutěže, přijímací zkoušky, výstavy, ad. Cena je stanovena se zájemci po dohodě s ohledem na náročnost a rozsah vizuálních souborů.